时隔三十多年，《青蛇》首次正式登陆内地院线。票房冷到冒烟，寥寥不到二百万。
不想去探讨原因，还是想聊聊电影本身。
据说当年徐克先找的巩俐和梅艳芳，不过二人岔不开档期，于是换成了王祖贤和张曼玉。
为了让作品更符合王和张的气质，徐克还另外修改了剧本，使得故事与她们给观众的感觉看起来更贴切。从最终呈现出的结果来看，徐克改对了。
《青蛇》为人津津乐道的有三点，一故事，二绝色，三批判。
先谈故事，影片改编自李碧华的同名小说《青蛇》，相比小说，电影的处理要更柔和些，原著小说要残酷得多，本文只讨论电影。
与以往民间传说白蛇传有较大不同，往常印象里的白蛇传，以刻画许仙与白娘子人妖殊途的凄美爱情为主。而在《青蛇》中，许仙被“魔改”，他不仅爱白蛇，他还爱上了青蛇，甚至最后甘愿牺牲掉爱情做出妥协。
除了名字还叫做许仙，他与印象中的许仙没有一丝相像。
与其说《青蛇》中的许仙是个人物，不如说他是个符号，一个代表着男性劣根性、见异思迁的符号，影片中还极为调侃地专门为这个符号起了个外号，“老实人”。
于我个人而言，许仙这角色挺让我出戏的，无他，只因他的扮演者吴兴国在《赌神2》中塑造的仇笑痴一角太经典，因此观看《青蛇》时几度串戏让人笑场。
白蛇倒是与民间形象较为符合，乐善好施、救济百姓、对许仙从一而终赴汤蹈火。
唯一的出入，是本片中的白蛇对许仙不是报恩，而是一见钟情的爱，女性对爱情的大胆追求，在本片中的白蛇身上体现得淋漓尽致。
再看青蛇，本片灵魂人物，整部影片简直就是一部青蛇的成长史。
从蛇到蛇精再到化成人型最后成为真正的“人”，跟随白蛇，青蛇一路成长。
青蛇是个典型意义的反抗者，去勾引许仙，去淫乱法海，都是她的反抗。不愿被所谓的条框所束缚，相信世间没有什么是一定的。放到《西游记》中，她是孙悟空。放到《封神榜》里，她就是哪吒。
至于法海，神性与人性的结合，一面打着替天行道的得道高僧之旗，一面不断消解自己人性中的欲念魔障。
挺讽刺的是，整部片子法海一共降了两个妖，一个是受佛荫感化没干过一件坏事的蜘蛛精，另一个则是救人无数的白素贞。
影片讲述白青二蛇化人后，徜徉人间饱受情感之惑，最终落得一死一无踪的故事。
以故事为铺垫，展现徐克“绝色”的审美，以及对人性的“批判”。
绝色，这里的色有两层意思，一为色彩，二为情色。
《青蛇》的画面色彩运用极为讲究。
比如这里，侧面打光，将人物一分为二，体现出法海的人神两面性。
又比如这里，若隐若现的光线更添一分诱惑之意，所谓犹抱琵琶半遮面。
还有这里，白蛇与许仙行床笫之事时，周身笼罩着暧昧的暖光，透出的阴影又正好映在窗外的小青身上，可谓精彩至极。
诸如此类的细节影片还有太多，这里就不做赘述，总之，处处经典。
另一色情色，更是《青蛇》的代表性元素。
这里先要明确一个概念，色情与情色。
色情是纯粹的性，毫无美感与章法、直白大胆，更多是兽性般的发泄、交媾。
情色是有故事性的，由各方元素叠加相辅相成的一种美的视觉艺术。
《青蛇》中有两处有关情色的刻画让人印象深刻。
一是小青刚出世时，落入宴会之中与舞女起舞。
当她用她的“第三性器官”脚，缠在舞女的腰上肆意摇摆时，一股说不出的性张力喷薄而出。
二是小青与法海的挑逗戏。
小青在水中一边抚摸紧拥自己的尾巴，一边妖媚地看着法海。
这里的蛇尾仅仅是蛇尾吗？挺明显的暗示是，这里的蛇尾象征的是法海的性器，后续从法海下体射出一股浊物也是一种佐证。
两段戏，没有一处裸露镜头，但其中饱含的情色与欲望却已经要从屏幕中溢出来。
除了色彩和情色，《青蛇》的“绝色”还体现在另外一层，王祖贤和张曼玉。
两位女神，一个比一个妖娆，一个比一个妩媚，你再找不出她们的任何一部作品能美艳过《青蛇》，赞一声人间绝色毫不为过。
最后，《青蛇》的批判。
影片从第一幕开始就在鄙夷人类的丑陋。
瞧瞧影片开头这些出现的人类，个个歪瓜裂枣嘴脸生疮，唯有浓眉大眼面若白玉的法海一人站在高台之上俯瞰众生。
怎料下一场戏，就将看似高高在上的法海从高处拉了下来。
先是错误判断镇压了有着佛性的蜘蛛精，再是对赤裸生育的村妇产生了淫邪之念。
细思极恐之处在于，法海在看到裸妇转身走的时候，他驻足顿了一下，这一顿是什么意思？他想干什么？
之后法海于佛祖面前打坐时，脑海中不断闪出那晚裸妇的身躯，心魔更是随之而出，勾得法海欲火难耐。
再到后来，法海妄想借小青来破除自己的魔障，没想到竟没经住诱惑，直接破了戒。
影片最后的安排更是直接让法海成了一个笑话。
法海、许仙、瞎子捉妖师，包括许仙的同事、金山寺的和尚，影片中所有出现的“人”，均是丑陋的。
法海已经谈过，再看许仙。
批判自己的学生近女色，结果当自己看到大美女白素贞时眼睛都直了，之后更是没能经住小青的诱惑。
表面上，他最终甘愿当和尚是为了保住白青二蛇的性命，但实质上此举是“出卖”了爱情。
白素贞不惜性命也要救他，救的不仅是他，更是从一而终的爱情。与生命相比，爱情价更高，被小青刺死的许仙不知最后有没有悟通这个道理。
与法海、许仙二人隐晦的批判相比，对瞎子捉妖师就是明着唾骂了。
法海捉妖起码还打着“替天行道”的旗号，这厮捉妖则直接是为了炼丹提升自己的法力。
被二蛇戏弄后，他找上门复仇，说到底依旧是为自己，因为她们“害的我身败名裂”。
他简直像个小丑。
许仙的同事也好不到哪去，起先知晓许仙近了女色，便污蔑白素贞“骚的不得了”，说许仙一辈子修身立德如今身败名裂。
待到白素贞治病救人他们有求于她时，口风立刻一转，“真是祖上积了大德才能娶上这么个活观音”。
瞧瞧，还不相识就说人骚得不得了，有求于人就说人是活观音。啧啧啧，人性啊，直教人笑掉大牙。
还有法门寺的和尚，嘴里喊着四大皆空，行动上却是眼鼻口全都捂住，活脱一副鸵鸟心态。妖怪来了，叫着“妖怪呀 妖怪呀”却不做任何行动。发了大水，他们便如乌合之众般聚在一起喊着、叫着、慌着、怕着，结果全都上了西天。
整部《青蛇》有一个算一个，每一个“人”都该被钉在耻辱柱上。
妖，白青二蛇、蜘蛛精，这三妖不仅不害人，反倒主动助人。
哪怕到最后，白素贞败给法海，妖败给人，也是因为白素贞动了胎气，沾染上了“人气”才斗法输给法海丢了性命。意即沾染上人，就没有好下场。
对人性的高度批判，绝对是《青蛇》在展现女性爱情的爱恨缠绵之余的另一大精髓所在。
王祖贤与张曼玉的妖，是绝色，也是绝唱。她们的美不止在皮相，更在骨子里的叛逆与天真。青蛇的懵懂与觉醒，白蛇的执着与毁灭，都成了银幕上再难复刻的经典。
徐克让“妖”比“人”更像人，白素贞为爱赴死，小青看透世情飘然远去，而法海、许仙之流，却仍在自己的执念与欲望里打转，可笑又可悲。
重看《青蛇》，它依然能让我心头一颤。妖又如何？是人又怎样？
敢爱敢恨，至死方休，才是真章。